Fire in My Soul entstand vollständig aus einem intuitiven Malprozess – ohne konzeptionelle Vorgabe, ohne Skizze und ohne festgelegte Bildidee. Das Werk entwickelte sich Schicht für Schicht aus dem Moment heraus, im direkten Dialog zwischen Farbe, Bewegung und innerem Empfinden.

Warme, leuchtende Töne durchziehen die Komposition und erzeugen eine intensive, fast glühende Präsenz. Die Oberfläche ist vielschichtig aufgebaut: Spuren früherer Arbeitsschritte bleiben sichtbar, überlagern sich, verschwinden und treten wieder hervor. Dadurch entsteht eine lebendige Tiefe, die das Bild zwischen Kontrolle und Loslassen oszillieren lässt.

Der Titel Fire in My Soul beschreibt kein äußeres Motiv, sondern einen inneren Zustand – eine kraftvolle, brennende Energie, die sowohl Bewegung als auch Ruhe in sich trägt. Diese Energie war nicht geplant, sondern hat sich während des Malprozesses entfaltet und dem Werk seine Richtung gegeben.

Das Bild lädt dazu ein, diese innere Intensität nicht nur zu betrachten, sondern als Resonanzraum zu erleben – als Erinnerung an die eigene Lebendigkeit, Kraft und emotionale Tiefe.